viernes, 24 de noviembre de 2017

Susú Pecoraro recuerda “Camila”

La 32 edición del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata presentó en su tercera jornada la sección “Iluminar la Luz”, en la que una restaurada versión de “Camila”, de María Luisa Bemberg, fue la inmejorable excusa para un diálogo con Susú Pecoraro.

El impacto de la película producida por Lita Stantic llega hasta nuestros días, no sólo por el reconocimiento de la cinta como una de las más valientes del cine nacional, sino porque a pesar del tiempo transcurrido desde el año de su estreno, hay algo en su temática que aún permanece tan vigente como entonces. De este impacto, y de cómo “Camila” representó un antes y un después en su carrera, habló la actriz Susú Pecoraro.


– Lita Stantic considera que, además de haberse transformado en un clásico indiscutible del cine nacional, “Camila” sigue vigente. ¿Cuál es tu opinión acerca de esta vigencia?


– Lo que sucede es que la película toca tantos temas y está tomada desde tantos ángulos….Uno se queda con la historia de amor, pero hay mucho más detrás de esa historia de amor. Para mi la vigencia que tiene Camila se debe a varias razones. Una de ellas es esto mismo que hablábamos con Lita, acerca de la violencia machista. Pero además tiene vigencia porque está muy bien hecha. A veces uno no se da cuenta; cuando hay algo que está muy bien hecho lo damos por sentado y creemos que es la historia, o solo la actuación o sólo la dirección. Y no es así, porque esta misma historia la hemos visto contada de otra forma y nadie lo comentó. Quiero decir que Camila está muy bien contada pero también tiene muy buena dirección, el mejor iluminador, el mejor en cada lugar; la mejor vestuarista, la mejor ambientadora. También es fundamental cómo trabajamos los personajes, los actores, etc. A mi me gusta pensar en que cuando las cosas se dan, es porque hay también un misterio que explica el por qué se dieron todas estas cosas en ese momento; quizás porque había toda una energía especial.
– ¿Qué recuerdos tenés del rodaje de Camila?


– En ese momento no podíamos halar, no podíamos contar nada de lo que estábamos filmando. Era el año del inicio de la democracia y había una energía de querer hacer las cosas muy bien, de cambiarlas, de darlas vuelta. Y teníamos también esa valentía… yo venía haciendo un programa de denuncia, con Miguel Angel Solá, con Leonor Manso, con Ana María Picchio, en fin, un grupo muy fuerte. En ese momento ya estábamos haciendo cosas fuertes, y parecía como que ya estaba todo por explotar, esa era la sensación que se vivía en ese momento. Pero cuando comienzo a viajar con la película, me doy cuenta que en todos los países sucedía lo mismo en cuanto a la reacción del público. Yo me preguntaba por qué sucedía lo mismo en Italia, en Francia, en Cuba, en Checoslovaquia; por qué la gente se enamoraba de la película.
– ¿Creés que quizás el impacto que causó también estuviera relacionado con que, que por tratarse de una película de época, estuviesen tan cuidados los detalles?


– Si, lo técnico es importante. Está tan bien hecha que parece que estuviese recién hecha. Hay una cosa que el otro día conversaba con Lita… las películas de época, a veces, son muy difíciles de hacer bien. Yo, cuando empezamos, tenía miedo de que fuera un Billiken. Yo decía “yo no quiero que sea como las películas argentinas en las que los actores están disfrazados”. Entonces trabajé con la vestuarista ensuciando la ropa; la tirábamos al piso, la llenábamos de tierra… tratábamos de que la película estuviera viva. Mi personaje tenía que estar vivo y lo que le sucedía tenía que sucederle de verdad. Por eso no me permitía hacer ni una sola escena que no fuera real, que no estuviera viva; obviamente tenía actores para poder hacerlo, lo tenía a Alterio y a Imanol, es decir que tenía con quien hacerlo, pero aún así yo soy muy exigente. Y me lo decían, “Susú, qué exigente”, pero después me decían. “tenías razón”. Soy tremendamente exigente cuando trabajo, pero si yo sé lo que quiero contar y cómo, hasta que no lo logro no abandono. Entonces el resultado es que no se ve, en la película, que está hecha en los años ’80. Parece que es una película de época que podría haber estado hecha en cualquier otro año; ¿por qué?, porque no se filtra la época, algo que es muy difícil. Vos ves una película de de época, rodada en los años ’70, y ves en el pelo del actor, o en el maquillaje de la nariz… hay algo que decís “esta película se filmó en los ’70”. Ahí te das cuenta de que el ojo no está puesto de manera tan exigente. El cine de época debe estar muy cuidado en detalles como en la manera de hablar, de moverse, etc. En Camila la exigencia es máxima. Nos hemos movido por todo el país con tal de que no se viera nada, pero no una antena, sino nada. Nos íbamos a Colonia o al medio del campo, nos quedábamos a veces sin nafta y no podíamos volver. Hasta eso llegamos. Todo estuvo hecho con tanta delicadeza que el resultado es este que es. La gente en los cines se ponía de pie y aplaudía, como diciendo “por fin algo nuestro, por fin nosotros estamos contando una historia”. Y para mi eso es el cine.
– La repercusión internacional de “Camila” dejó muchas anécdotas. ¿Podés contarme alguna?


– Lo más fuerte que pasó fue en Cuba. Cuando llegué allá, García Márquez la había visto. Apenas llegamos a La Habana para el festival, él me decía “vení a comer con nosotros”. Y yo no sabía que era él, pero a partir de ahí García Márquez fue mi amigo, tanto él como Mercedes, su mujer. Y esa llegada a Cuba fue muy fuerte porque el papá del Che también me dijo que la película le había llegado mucho. Todo esto sucedía apenas llegados a Cuba, con la película ya estrenada en el festival. A Fidel Castro le sorprendió que la película estuviera hecha por mujeres. Y me preguntó “¿y tu cómo haces para actuar así?”. Para mi fue muy fuerte porque aprendí mucho de esas experiencias gracias a todo lo que sucedió con “Camila”.
La notoriedad de la película en Cuba fue tan extraordinaria, que cineastas e intelectuales asistieron a las salas cada vez que se proyectó. La internacionalidad de “Camila” creció.
La repercusión en Hollywood
Susú Pecoraro viajó a Hollywood, donde nuevas e inesperadas reacciones pasaron a formar parte de lo mejor del anecdotario de los ecos de “Camila”.
– Sucedió exactamente lo mismo. La película se proyectó en la Semana de Cine Argentino y a la gente le encantó. Estábamos en Los Ángeles y había muchos actores de aquel momento que habían visto la película. Una anécdota graciosa se produjo cuando un día, por contar un ejemplo, la actriz que interpretaba a La Mujer Maravilla vino a saludarme porque había visto “Camila”. Esto por supuesto era lo que la película estaba produciendo en la gente.
Los sucesos que siguieron a continuación, en torno a la repercusión de la película, dan cuenta de un fenómeno cinematográfico extraordinario. Pecoraro los narra con una sencillez solo digna de una gran actriz. Mi asombro no tiene límites. La actriz me enseña una imagen de aquellos años que guarda en su teléfono. Se trata nada más ni nada menos que de Miles Davis, que posa junto a Pecoraro, exhibiendo una sonrisa escasísimas veces registrada por una cámara fotográfica. Es uno de los máximos exponente del jazz de todos los tiempos. Y posa junto a Pecoraro denotando en su expresión, una clara muestra de admiración por la actriz.
“Su mujer, Cicely, había visto la película. Era una negra divina que me hablaba acerca de “Camila”. Estábamos en un restaurante de Rodeo Drive y ella se quedó a mi lado. Entonces en un momento veo que entra un hombre y se produce un silencio en todas las mesas. El tipo empieza a acercarse, estaba vestido con una especie de sobretodo largo, negro, que se habría como una capa. Y lo veo que venía hacia mi con una cara de malo que yo pensé “acá está pasando algo”. Y en realidad venía hacia la mesa porque venía hacia ella, que era su mujer”.
Miles Davis estaba fuera del restaurante esperando a su mujer, que, impactada por “Camila” y por la actuación de Susú, había decidido permanecer junto a la actriz. La imagen que quedó registrada, en la que Davis sonríe junto a Pecoraro, fue tomada fuera del restaurante en el que se produjo este inesperado encuentro, que da cuenta del fenomenal impacto de “Camila” en el mundo.
Susú narra este anecdótico suceso con una naturalidad y una humildad que solo cabe en el espíritu de los verdaderos artistas.
“Camila” también produjo el encuentro entre Pecoraro y destacadas figuras de la literatura como Eduardo Galeano y Mario Benedetti.
“Todo esto lo hizo “Camila”. La gente me vio, y pudo darse cuenta de quién era yo, a través de esta película”.
Por Walter C. Medina.


miércoles, 22 de noviembre de 2017

Susú en el Festival de Cine

Camila, dirigida por María Luisa Bemberg y estrenada en 1984, fue restaurada por #Cinecolor y pudo verse en la 32° edición de #MDQFest gracias a Cinain - Cinemateca y Archivo de la Imagen Nacional. Sus protagonistas, delante y detrás de cámaras, estuvieron presentes en la función y compartieron sus experiencias con los espectadores.











Fuente: Texto por https://www.instagram.com/mdqfest/?hl=es

sábado, 11 de noviembre de 2017

Susú será parte del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata

32° festival internacional de cine de mar del plata

SE LLEVARÁ A Cabo desde el viernes 17 hasta el domingo 26 de noviembre.

Guía de programación ⬇️ (Click sobre el enlace)


ILUMINAR EL PASADO

La Cinemateca y Archivo de la Imagen Nacional (CINAIN) expone en esta sección su misión de recuperar, restaurar, mantener, preservar y difundir el acervo audiovisual nacional y universal. Fernando Madedo, delegado organizador de CINAIN, fue el encargado de esta programación.

All​ ​that​ ​Jazz​, de Bob Fosse - Estados Unidos - 1979 – 123´

Presentación de Park Circus. Restauración realizada por 20th Century Fox y Academy Film Archive. 


Blow-Up​, de Michelangelo Antonioni – Italia - 1966 - 111´
Una presentación de Criterion, Cineteca di Bologna e Istituto Luce – Cinecittà. Restauración realizada en Criterion y L'Immagine Ritrovata 



Camila​, de María Luisa Bemberg – Argentina – 1984 – 105´
Restauración realizada en Cinecolor Argentina bajo la supervisión de Lita Stantic. 
Será​ ​presentada​ ​por​ ​Lita​ ​Stantic​ ​(productora),​  Susú​ ​Pecoraro​ ​(actriz)​ ​y​ ​Graciela Galán​ ​(vestuarista). 



Los​ ​guantes​ ​mágicos​, de Martín Reijtman – Argentina - 2003 – 90´
Una presentación del Museo de Cine Pablo C. Ducrós Hicken. Restaurado en Cinecolor. 



Lucía​, de ​Humberto Solás – Cuba - 1968 – 160´
Presentada por Film Foundation. Restaurada por Cineteca di Bologna en el laboratorio L´Immagine Ritrovata, en colaboración con ICAIC. 



Pizza​ ​Birra​ ​Faso​, de Israel​ ​Adrián​ ​Caetano​,​ ​Bruno​ ​Stagnaro* - Argentina - 1998 – 80´
Estrenada en el 14º Festival Internacional de Cine de Mar del  Plata.

Presentada por CINAIN. Restauración a cargo del plan Recuperar DAC/ Gotika.



Fuente: http://www.mardelplatafilmfest.com

sábado, 30 de septiembre de 2017

Quieren declarar Personalidad Destacada de la Cultura a Susú Pecoraro

El legislador porteño Maximiliano Ferraro destaca su “legado profesional” que es “ejemplo para las futuras generaciones”.

El legislador porteño Maximiliano Ferraro (Coalición Cívica) presentó un proyecto para que la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires declare  Personalidad Destacada de la Cultura a la actriz Susú Pecoraro “en base a su trayectoria profesional y su aporte a la Cultura”.
“La extensa trayectoria de Susú Pecoraro y su legado profesional son un ejemplo para las futuras generaciones de actrices, y su aporte a la Cultura de la Argentina la hacen merecedora de los reconocimientos desde todos los sectores”, fundamenta el legislador porteño.
Al respecto, Ferraro repasa que Susú Pecoraro (Susana Raquel Pecoraro) nació un 4 de diciembre en la ciudad de Buenos Aires. A muy temprana edad planteó a sus padres (Dora y Alberto) su deseo de ser actriz. Comenzó su carrera en la publicidad, alternándola con diversos trabajos en televisión y teatro, hasta que llega su oportunidad en cine en 1978 con Allá lejos y hace tiempo dirigida por Manuel Antin sobre el guión de Mario Reynoso según la novela homónima de Guillermo Enrique Hudson. En 1982 María Luisa Bermberg la convoca para el que fuera su primer trabajo en común, Señora de nadie, protagonizada por Luisina Brando, Rodolfo Ranni, China Zorrilla y otro joven talento, Julio Chávez.
Paralela a su carrera en el cine participaba en televisión en Mi hermano Javier y Cumbres Borrascosas (1977); Novia de vacaciones y El león y la rosa (dos telenovelas de 1979 que la hacen popular en la pantalla chica); Hombres en pugna (1980), y No quiero resignarme (1982). Y en teatro en las obras Oración silenciosa (1973); El bla bla olvidado (1975); Yo argentino (1976) con Rudy Chernicoff;  El cuarto de Verónica (1977) con María Vaner y Alberto Argibay; Nosotros dos somos tres (1978) con Juan José Camero; El andador (1979) escrita por Norberto Aroldi; Vanidades (1980) escrita por Peter Heifner, y El taller del orfebre (1981) escrita por Karol Wojtyła con el seudónimo de Andrzej Jawień.
En mayo de 1983, unos meses antes que asumiera Raúl Alfonsín, participa de El arreglo de Fernando Ayala, una de las películas que representaron el buen cine de transición a la democracia. En 1984, María Luisa Bemberg la elige nuevamente para protagonizar Camila junto al actor español Imanol Arias, y un elenco de grandes figuras como Héctor Alterio, Elena Tasisto y Mona Maris entre otros. Susú es galardonada como Mejor Actriz de Drama con el Premio Prensario, el Premio del Festival Karlovy Vary de Checoslovaquia, el Premio Coral en el Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana, y el Premio del Público de Biarritz, y la película es candidata a los premios Oscar representando a la Argentina.
Para esos años participa en televisión en Compromiso (1983); Cuentos para ver y Desafío a la vida (1984); La única noche (1985); Horacio Quiroga y Oh querido Tennesse (1987). Y en teatro en Sin testigos (1989).
En los años 90 recibe el Premio Konex Diploma de Mérito como Actriz Dramática de Cine y Teatro (1991), y el cine nuevamente la tiene como protagonista en los films ¿Dónde estás amor de mi vida que no te puedo encontrar? de Juan José Jusid (1992) coprotagonizada por Oscar Martínez; Las cosas del querer (2.ª parte) de Jaime Chávarri (1995) coprotagonizada por Ángela Molina, Manuel Bandera y Darío Grandinetti, La balada de Donna Helena de Fito Paez (mediometraje, 1995) coprotagonizada por Cecilia Roth, e Historias clandestinas en La Habana de Diego Musiak (1997) coprotagonizada por Jorge Perrugorría. En televisión participa de Apasionada (1993); Poliladrón (1995); Alta Comedia (1995 y 1996), y Laura y Zoe (1997). Y en teatro de Orinoco (1991) junto a Inda Ledesma, La noche de la Iguana (1995) junto a Oscar Martínez, y Closer (1999) junto a Jorge Marrale, Leticia Brédice y Leonardo Sbaraglia.
Sus participaciones en televisión durante las últimas décadas son Culpables (2001); Ambiciones (2005); Mujeres de nadie (2007); Alguien que me quiera (2010); Vecinos en Guerra e Historias de Diván (2013); La Celebración, “Día de la madre” y Doce casas, historia de mujeres devotas (2014), Fábricas (2015), La Leona (2016) y Clásico nacional (TV Pública – 2017). En teatro en Porteñas (2002); Monólogos de la vagina (2003); La duda (2006); y El toque de un poeta (2014). En cine 18 J, episodio la vergüenza de Alejandro Doria (2004); Cara de queso (2006); Verdades Verdaderas, la vida de Estela de Nicolás Gil Lavedra (2011) donde encarna a Estela de Carlotto de Abuelas de Plaza de Mayo.
En 2007 gana el Martín Fierro y el Premio Clarín Espectáculos como Actriz protagonista de novela por Mujeres de Nadie. En ese mismo año la Asociación Argentina de Actores y el Senado de la Nación Argentina le otorgan el premio a la Trayectoria Honorable.

jueves, 1 de junio de 2017

“La Leona”, el programa más votado en los Martín Fierro.

Con nueve nominaciones, la ficción de Telefe, “La Leona”, es el programa más nominado en los premios Martín Fierro 2016. Lo sigue “El Marginal” con ocho nominaciones y tiene siete “Educando a Nina”, ambos ciclos de Underground para Telefe. Siete también tuvo “Silencios de familia” y seis “Los ricos no piden permiso”.El canal con más nominaciones en El Trece, quien tranmitirá la fiesta.Los integrantes de APTRA votaron y en esta tarde de martes se dieron a conocer los nominados en cada categoría para la entrega de diplomas del 6 de junio y de premios, el 18. Ambos eventos en el Hilton de Puerto Madero. La entrega de premios será conducida por Mariana Fabbiani y Guido Kazcka.
“La Leona” fue casi olvidada en los TATO y ahora la entidad de los cronistas del espectáculo reinvindica este muy buen producto de ficción protagonizado por Nancy Dupláa, Pablo Echarri, Lito Cruz y gran elenco.
Estos son los nominados 2016:
1) UNITARIO Y/O MINISERIE
El Marginal (Juan Minujín – Martina Gusmán. Canal 7)
Sí Sólo Sí (Televisión Integrada) (Diego Albarenga y Johanna Francella –Canal 7)
Silencios de Familia (Adrián Suar, Julieta Díaz, Florencia Bertotti – El Trece)
2) FICCIÓN DIARIA
Educando a Nina (Griselda Siciliani, Esteban Lamothe y Elenco – TELEFE)
La Leona (Pablo Echarri, Nancy Dupláa, TELEFE)
Los Ricos No Piden Permiso (Luciano Castro, Araceli González y Elenco – El TRECE)
3) PERIODÍSTICO
Animales Sueltos (Alejandro Fantino – América)
Intratables (Santiago Del Moro – América)
Periodismo Para Todos (Jorge Lanata – El TRECE)
4) HUMORÍSTICO / DE ACTUALIDAD
Bendita (Beto Casella – Canal 9)
NotiCampi (Martín “Campi” Campilongo – TELEFE)
Polemica en el bar (Mariano Iudica, Miguel Ángel Rodriguez, Tristán –TELEFE)
5) DEPORTIVO
Carburando (Eduardo González Rouco – EL TRECE)
Fútbol Para Todos (Canal 7)
Juegos Olímpicos Río 2016 (Miguel Osovi, Gustavo Kuffner – Canal 7)
6) NOTICIERO
América Noticias 2da Edición (Mónica Gutiérrez, Guillermo Andino – América)
Telefe Noticias a las 20 (Rodolfo Barili, Cristina Pérez – TELEFE)
Telenoche (María Laura Santillán, Santo Biasatti – EL TRECE)
Televisión Pública Argentina Noticias a las 20 Horas (Daniel López, Mariel Fitz Patrick, Román Iucht – Canal 7)
7) INTERÉS GENERAL
Cocineros Argentinos (Guillermo Calabrese, Juan Braceli, Ximena Saenz y Juan Ferrara – Canal 7)
La Noche de Mirtha (Mirtha Legrand – El TRECE)
MDQ Para Todo el Mundo (Eugenio y Sebastián “Culini” Weinbaum – El TRECE)
8) MUSICAL
En Estéreo (Ernestina Pais – Canal 9)
La Peña de Morfi (Ivana Nadal, Gerardo Rozín – TELEFE)
Pasión (Marcela Baños, Lisandro Carret – América)
9) MAGAZINE
El Diario de Mariana (Mariana Fabbiani, Ángel De Brito – El Trece)
Intrusos (Jorge Rial – América)
Morfi, Todos a la Mesa (Carina Zampini, Gerardo Rozín – TELEFE)

10) PANELISTA
Diego Leuco (El Diario de Mariana – El Trece)
Diego Brancatelli (Intratables – América)
Paulo Vilouta (Intratables – América)
11) CULTURAL / EDUCATIVO
Ambiente y Medio (Sergio Federovisky – Canal 7)
El País en Escena (Gabriela Toscano, Carlos Rivas – Canal 7)
Si Te He Visto No Me Acuerdo (Felipe Pigna – Canal 7)
12) ENTRETENIMIENTOSComo Anillo al Dedo (Gimena Accardi, Nicolás Vázquez – El TRECE)
Pasapablabra (Iván De Pineda – EL TRECE)
Susana Giménez (Susana Giménez – TELEFE)
13) REALITY
Dueños de la cocina (Alejandro “Marley” Wiebe – TELEFE)
Pesadilla en la Cocina (Christophe Kyrwonis – TELEFE)
Showmatch (Marcelo Tinelli – El TRECE)
14) INFANTIL / JUVENIL
Los Creadores (TELEFE)
Panam y Circo (Laura “Panam” Franco – EL TRECE)
Piñon en Familia (Fabián Gómez “Piñon Fijo” – EL TRECE)
15) LABOR EN CONDUCCIÓN FEMENINA
Carina Zampini (Morfi, Todos a la Mesa – TELEFE)
Mariana Fabbiani (El Diario de Mariana – EL TRECE)
Mirtha Legrand (Almorzando Con Mirtha Legrand y La Noche de Mirtha – EL TRECE)
Pamela David (Desayuno Americano – América)
Susana Giménez (Susana Giménez – TELEFE)
16) LABOR EN CONDUCCIÓN MASCULINA
Guido Kaczka (A todo o nada, Hacélo Feliz, Los 8 Escalones – EL TRECE)
Iván De Pineda (Pasapalabra – Resto del Mundo – El Trece)
Leandro “Chino” Leunis (Escape Perfecto, BOOM!, Moisés el Adelanto –TELEFE)
Marcelo Tinelli (Showmatch – EL TRECE)
Santiago del Moro (Intratables – América)
17) LABOR PERIODÍSTICA FEMENINA
Luciana Geuna (Periodismo Para Todos, Telenoche – EL TRECE)
María Belén Aramburu (Morfi, Todos a la Mesa – TELEFE)
Romina Manguel (Periodismo Para Todos – EL TRECE)
18) LABOR PERIODÍSTICA MASCULINA
Luis Novaresio (Desayuno Americano – América)
Ricardo Canaletti (Noticiero Trece, Telenoche – EL TRECE)
Reinaldo Sietecase (Telefe Noticias a las 13, Telefe Noticias a las 20 – TELEFE)
19) CRONISTA / MOVILERO
Dominique Metzger (Telenoche – EL TRECE)
Ignacio Otero (Telenoche, Periodismo Para Todos – EL TRECE)
Sebastián Domenech (Arriba Argentinos, Noticiero Trece – EL TRECE)
20) ACTOR PROTAGONISTA EN UNITARIO Y / O MINISERIE
Adrián Suar (Silencios de Familia – EL TRECE)
Juan Minujin (El Marginal – Canal 7)
Luis Machín (Las Palomas y Las Bombas – Canal 7)
21) ACTRIZ PROTAGONISTA EN UNITARIO Y / MINISERIE
Florencia Bertotti (Silencios de Familia – EL TRECE)
Julieta Díaz (Silencios de Familia – EL TRECE)
Martina Gusmán (El Marginal – Canal 7)
22) ACTOR PROTAGONISTA DE FICCION DIARIA / COMEDIA
Diego Ramos (Educando a Nina – TELEFE)
Esteban Lamothe (Educando a Nina – TELEFE)
Rafael Ferro (Educando a Nina – TELEFE)
23) ACTOR PROTAGONISTA DE FICCION DIARIA / DRAMA
Gabriel Corrado (Por Amarte Así – TELEFE)
Juan Darthes (Los Ricos No Piden Permiso – EL TRECE)
Luciano Cáceres (Los Ricos No Piden Permiso – EL TRECE)
Pablo Echarri (La Leona – TELEFE)

24) ACTRIZ PROTAGONISTA DE FICCION DIARIA / COMEDIA
Griselda Siciliani (Educando a Nina – TELEFE)
Jorgelina Aruzzi (Educando a Nina – TELEFE)
Julieta Zylberberg (Loco Por Vos – TELEFE)
25) ACTRIZ PROTAGONISTA DE FICCION DIARIA / DRAMA
Araceli González (Los Ricos No Piden Permiso – EL TRECE)
Julieta Cardinali (Los Ricos No Piden Permiso – EL TRECE)
Nancy Duplaá (La Leona – TELEFE)
26) LABOR HUMORÍSTICA
Antonio Gasalla (Susana Giménez – TELEFE)
Claudio Rico (Showmatch – EL TRECE)
Martín Campilongo “Campi” (Noticampi – TELEFE)
27) ACTOR DE REPARTO
Carlos Portaluppi (El Marginal – Canal 7)
Miguel Ángel Solá (La Leona – TELEFE)
Raúl Taibo (Los Ricos No Piden Permiso – EL TRECE)
28) ACTRIZ DE REPARTO
Gloria Carrá (Silencios De Familia – EL TRECE)
Maite Zumelzu (Por Amarte Así – TELEFE)
Mónica Antonópulos (La Leona – TELEFE)

29) REVELACION
Andrea Rincón (La Leona – TELEFE)
Brian Buley (El Marginal – Canal 7)
Paula Cancio (La Leona – TELEFE)
30) AUTOR / LIBRETISTA
Adrían Caetano, Guillermo Salmerón (El Marginal, Canal 7)
Javier Daulte (Silencios de Familia – EL TRECE)
Pablo Lago, Susana Cardozo (La Leona, TELEFE)
31) DIRECTOR
Alejandro Ripoll (Showmatch – EL TRECE)
Daniel Barone (Silencios de Familia – El TRECE)
Luis Ortega, Javier Pérez, Mariano Ardanaz, Alejandro Ciancio (El Marginal – Canal 7)
32) CORTINA MUSICAL
Educando a Nina (Palito Ortega y La Mona Giménez – Educando a Nina -TELEFE)
María Marìa (Miss Bolivia – La Leona – TELEFE)
Silencios de Familia (Diego Torres, Silencios de Familia – El Trece)
33) AVISO PUBLICITARIO
Buenas Migas (Opera. Arcor – Young & Rubicam)
Calles Felices (Fiat – Leo Burnett)
Ellos Saben (Infinia Diesel. YPF – Liebre Amotinada)

34) PRODUCCIÓN INTEGRAL
El Marginal (CANAL 7)
Periodísmo Para Todos (EL TRECE)
Showmatch (EL TRECE)

sábado, 13 de mayo de 2017

Clásico Nacional presenta: Sandro de América

CLÁSICO NACIONAL dedica una semana al ídolo máximo de la canción: SANDRO DE AMERICA. Con una programación dedicada a sus admiradores y especialmente a sus “Nenas”, se exhibirán cinco de las películas que filmó en los 70, su década más rutilante y exitosa. Sandro se luce haciendo el papel no solo de exitoso cantante internacional sino también de gitano, corredor de coches de carrera, estudiante de medicina y hasta de agente secreto. Y todo ello mientras interpreta sus grandes éxitos y se rodea de bellas muchachas que, por supuesto, están muertas por él. Una semana de llena de canciones, plena de romance, glamour, melodrama, aventuras, comedia y un mundo de sensaciones. Participá en las redes sociales con las etiquetas #Sandro y #ClásicoNacional


lunes, 17 de abril de 2017

En la página de Facebook hay nuevas fotos.


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